Elenco: Diego Freigedo, Ariel Gangemi, Diego Blanco, Miguel Haddad y Cristian Sabaz.

Dirección: Adrian Cardoso. 

Ópera multimedia sobre textos de Dante Alighieri y Victoria Ocampo

Intérpretes: Mercedes García Blesa, Selene Lara, Mattea Musso y Lucas Werenkraut

Dir. musical: Andrés Gerszenzon. Dir. escénica: Tatiana Sandoval

Victoria Ocampo es nuestra guía por el Infierno, el Purgatorio y el Paraíso del Dante. Un amoroso recorrido de Francesca a Beatrice, de F a B. Palabras, poesías, cantos, músicas, imágenes nos derriban, nos revuelcan y envuelven como una ola del mar. Dejan toda esperanza los que aquí entran. Llamas, cornisas, dolor, tormento, gritos, lágrimas. Luz mudada en tinieblas. La almas lloran y van cantando. Cantan y van llorando. Desde allí, este mundo vemos tan vil, este pedazo de tierra por el que nos volvemos tan feroces.

Con Mauricio González

Dir.: Yamil Ostrovsky

La afrodescendencia argentina, desde la esclavitud colonial hasta nuestros días.

En Argentina, según la leyenda popular, Mandinga es la versión criolla del mismísimo Diablo. Ahora, él viene a mostrarnos el otro lado de la historia: el suyo. Mientras tanto, en la actualidad, un tal Matías debe dar explicaciones de su nacionalidad por ser afroargentino. Mandinga y Matías se unen para destacar y reconstruir una nueva identidad: la que les pertenece.

Elenco: Camila Ballarini, Abril Calvá, Delfina Figueroa, Gaby Genovese, Lucia Hayes, Yamila Iglesias, Mora Jursza, Lucía Mazzuca, Jorge Nicolini, Lucila Osso, Pedro Raimondi, Ana Tomé, Ana Laura Virgo y Miranda Wilson

Dir.: Christian Giménez

La Marca narra la historia de un grupo de personas que se encuentran encerradas en una tienda, sin saber cómo ni por qué están ahí, ni encontrar una salida posible. Luego de elaborar diferentes estrategias para poder escapar, y pasar por diversos estados anímicos, empiezan a darse cuenta de que tienen mucho más en común de lo que pensaban. Finalmente comprenden que si se unen pueden resolver el enigmático encuentro y modificarse positivamente por esta misteriosa experiencia.

La obra atraviesa diferentes temáticas como la identidad, el deber ser, el cooperativismo, el feminismo, la empatía y las imposiciones socioculturales. A partir de la música, la danza y el humor, los personajes descubren y relatan sus conflictos internos y se liberan de todo aquello que los ata.

Elenco: Rocío Ambrosoni, Trinidad Asensio, Gabriela Dey, Amilcar Ferrero, Pablo Fetis, Yamila Gallione, Franco Genovese, Federico Lozano, Melisa Omill, Guillermo Osuna, Horacio Pucheta y Lucia Rossi

Dramaturgia y dir.: Bernardo Cappa

Una obra creada con la dirección de Bernardo Cappa. Una mesa larga, fideos con salsa y copas de vino. Un brindis. Un compromiso. Dos familias y una deuda. Una llegada inesperada.

Octubre 1952. La grieta, la de antes y la de ahora. Ayer es hoy sin piedad.

Con María Nydia Ursi-Ducó

Música en escena: Florencia Caruso (piano)

Dir.: Eloisa Tarruella

Estelita se despide de su profesión: "ser pasadora de páginas", en los conciertos de piano, de su maestra de la infancia. El Hombrecito evoca también su concierto, su regreso. Los dos conviven entre partituras, sonidos y pentagramas que han formado parte de ese transcurrir silencioso en apariencias, impetuoso por dentro. El devenir ineludible los enfrenta con ellos mismos, como en un espejo, con eso que quisieron ser, con eso que pudieron y eso que son. Todo expuesto allí como una marca definitiva, inextinguible. Estelita y el Hombrecito inmersos en sus mundos, con sus memorias o lo que ha quedado de ellas, han estado dispuestos a dar lo mejor de sí en un momento dado, a sumergirse en una experiencia única.

Dos monólogos, atravesados por la música y las sombras, conforman esta pieza. También por la ingenuidad de los personajes y todo lo amoroso que les ha sido posible. He tenido una vida feliz; dice ella. Voy a estrenar una obra nueva, ya verá usted qué bien suena; dice él.

Ambos monólogos tuvieron como punto de partida dos notas periodísticas que el autor toma como impulso para darle otros contextos, sentidos y resignificaciones, indagando en conductas arquetípicas y ambivalentes sin dejar de perseguir, con cierta dosis de humor, un pletórico sentido de la vida.

Elenco: Josefina Fernández, Mariela Passeri, Poli Pintos, Lucia Rivarola y Oriana Scarano

Libro y dir.: Luciano Cohen y Nicolás di Lorenzo

En un campamento de guerra, cinco soldados mujeres esperan a un supuesto enemigo.Tienen en su casco un número del 1 al 5 que refleja su rango.

Cada rango mantiene a las soldados en una “trinchera mental” que le impide ver más allá del número que portan.

Entre guardias nocturnas, entrenamientos militares, escasez de provisiones, soledad, condecoraciones y ambición nuestras soldados tendrán que preguntarse acerca de los límites del campamento…y de sus creencias.

Pero estas del otro lado profundiza en el viejo binomio Yo vs. el Otro.

Con Susana Yasán

Piano: Ana Foutel

Laura Yasan cuyo único signo de puntuación fue la pregunta, nos inspira este homenaje. Poeta cuya intención no era solo conmover, sino mover, tocar, llegar, pegar con sus palabras desde " la vida como un trato siempre violentado por el destino y lo cotidiano como sucesivas traiciones, entre lo entregado y lo perdido, entre el anhelo y el desencuentro escribe " yo te entregue una joya diminuta / un zafiro escamado en el cuerpo de un pez/ y lo dejaste caer entre las cosas que pasan ".

Este poema pertenece a la Llave Marilyn. Ana Foutel (pianista, compositora , dedicada a la improvisación) y Susana Yasan (actriz, directora de teatro y ópera, nomade exploradora del acto creador) compusimos la versión teatral de este poemario premiado por Casa de las Américas y hoy, en uno del paisajes en que los ojos de la "Rumana" se extendían a lo que "esta por caerse fuera del cuadro", y en el ámbito acogedor de Hasta Trilce , crearemos con los espectadores un encuentro entre el cuerpo de la música y la tierra de las palabras, entre el piano, el cuerpo, la voz, el silencio, improvisando resonancias, variaciones, revelaciones de aquello que la poeta convirtiendo "enfermedad en belleza "escribió para hacerlo existir en nosotrxs.

Sexteto

Con Juan Pablo Di Leone (flauta traversa), Leandro Cacioni (guitarra), Mariano Agustín Fernández (piano), Mario Gusso (percusión) y Carolina Cajal (contrabajo).